Дух сирени

Дух сирени

Как говорить с детьми об искусстве Помните, Букник-младший обещал вам цикл публикаций о картинах, собранных в музеях и галереях нашей страны? Мы начинаем с одного из наших любимых художников – с Михаила Врубеля.
17.10

Помните, Букник-младший обещал вам цикл публикаций о картинах, собранных в музеях и галереях нашей страны? Мы решили начать с одного из наших любимых художников – с Михаила Врубеля (1856-1910).

Как и Франсуаза Барб-Галль, мы не вещаем, а разговариваем. Вопросы задает ребенок, мы – отвечаем.



Михаил Врубель
Сирень. 1901
Холст, масло.
Государственная Третьяковская галерея


Сирень занимает почти всю картину.

Действительно, сирень у Врубеля настоящий «герой», персонаж картины. Можно даже сказать, что это не пейзаж, а портрет сирени.

На картине изображена ночь?

Да, перед нами ночной пейзаж, «ноктюрн». Нам нечасто удаётся увидеть сад ночью. И этот пейзаж, с проступающими очертаниями деревьев на заднем плане и с кустом сирени под луной на переднем, похож на сон. Или на то, что мы видим перед пробуждением, между сном и явью.

«Сирень» – один из нескольких живописных «ноктюрнов» Врубеля. В 1899-1901 годы были написаны знаменитые «Пан», «К ночи», «Царевна-лебедь», «Лебедь». Все эти произведения посвящены ночным чудесам и превращениям.


А кто это сидит перед кустом сирени? Почему это место в картине похоже на рисунок?

Справа внизу – скамейка, на скамейке сидит девушка. Художник не окончил картину, поэтому здесь мы видим только подготовительный рисунок углем на холсте.

Почему неоконченная картина выставляется в музее?

У Врубеля есть две «Сирени». Одна написана в 1900 году, другая, неоконченная, – в 1901-м. Сам художник говорил: «Прошлогодняя моя сирень относится к настоящей вещи как эскиз к картине. Там мне удалось только кое-что уловить, и я очень захотел захватить вещь полнее; вот причина, что я упорствую на этом сюжете».

Мы не знаем, почему он не закончил картину. Важно, что незавершённость не мешает нам увидеть то, что Врубель хотел показать, а кроме того, всегда интересно посмотреть на «кухню» художника, на первый этап его работы.

Почему эта девушка ночью сидит на скамейке?

Возможно, ей не спалось, и она вышла на ночную прогулку в сад. Она задумчиво смотрит куда-то, может быть, кого-то ждет.


Над кустом сирени видна голова ещё какой-то девушки.

Да, мы видим женскую голову и руки. Фигура не отделена от сирени, она как бы вырастает, проявляется из неё, создана из того же вещества. Это больше похоже на какой-нибудь сказочный персонаж или дух. Такие духи – божества деревьев – в древнегреческой мифологии назывались дриадами. Дриады представали в женском обличье и были одновременно прекрасными и пугающими, дикими и непонятными, как сама природа. Считалось, что увидеть этих существ вероятнее ночью.

Эта сирень и сама становится как живая!

Часто говорят: «Природа оживает под кистью художника». Понятно, что это говорится в переносном смысле – ведь на самом деле художник только изображает природу при помощи холста, кисти, красок и так далее. Но кажется, что в этой картине сирень оживает буквально. Энергичное порывистое движение дриады будто заставляет шевелиться ветки, слышен их шелест. Перед нами уже не просто куст сирени – сама дриада в пышном, торжественном одеянии, волшебном платье из лиловых соцветий.

Но её не сразу можно разглядеть…

Врубель заставляет нас вглядываться в картину очень внимательно, чтобы увидеть все детали. Очертания предметов как бы проступают из темноты, из мрака. Художник здесь оказывается подобен Творцу, создающему мир из хаоса. Краска, нанесённая на холст, становится веществом, из которого возникает мир, а кисть – инструментом. И, как в природе из соединения атомов рождается определённое существо или растение, так и для Врубеля нет случайностей, а есть строгий закон – краски положены на холст в том единственном порядке и ритме, который только и возможен для создания нужного образа.



Дорогие друзья! Помните, пожалуйста, о том, что на мониторе и даже на репродукции невозможно разглядеть самого главного – цвета и фактуры картины. Пожалуйста, сходите в Третьяковскую галерею. Зал Врубеля находится в основном здании Третьяковки. Адрес: Лаврушинский переулок, д. 10. 10.00 – 19.30. Выходной – понедельник.

Ещё материалы этого проекта
Фаршированная песня на еврейских дорогах
Взрослый дуэт «Ойфн Вег» (в переводе с идиш – «на дороге») поёт и детские песни. «Гефилте лид» – семейный музыкальный спектакль. О том, как появилась фаршированная песня, кто и с чем её ест, – рассказывает солистка «Ойфн Вег» Евгения Славина.
31.01.2009
О "Книге мертвых",  богах и кошках
Поход в музей для московских родителей — мероприятие важное и ответственное. Но, зайдя в музей, мы часто не знаем, что же тут, собственно говоря, делать. Небольшой цикл статей, посвященный залам ГМИИ имени А.С. Пушкина, не стоит воспринимать как путеводитель. Скорее это сборник рецептов, который сможет помочь и родителям, и детям.
02.10.2012
О «Девочке на шаре», детской фантазии и борьбе со стереотипами
Музей, как известно, обладает уникальным собранием произведений художников-постимпрессионистов: Ван Гога, Сезанна, Гогена. Не удивляйтесь, но чрезмерно яркие краски Винсента Ван Гога или «кривые» натюрморты Поля Сезанна скорее всего не вызовут у вашего ребенка никакого отторжения.
28.12.2012
О прогрессивных крестьянах, настоящих младенцах и прочих радостях жизни
Горожане в XV веке были людьми практичными и прогрессивными — они первыми усомнились в том, что Бог имеет нездоровое пристрастие к карательным мерам. Средневековый страх перед смертью и адскими муками уступил место радости жизни и осознанию безграничных возможностей человека.
27.11.2012